过去的古装剧里，美男子千姿百态。
现在的古偶剧中，男角色千奇百怪。
2021 年，「古偶丑男」 一度登顶热搜，更有 UP 主呼喊出广大网友的心声：「内娱苦古偶丑男久矣！」
B 站 UP 主们去年做过的古装偶像剧丑男盘点。图/B 站截图
近日，随着又一部仙侠剧 《苍兰诀》 的热播，男主角王鹤棣的古装造型登上热搜。同时，另一部由他主演的电视剧 《遇龙》 里的某些片段也再次被网友们翻了出来。
上：《遇龙》 里的这一幕，被戏称为 「升降电梯」。 下：《苍兰诀》 男主东方青苍。图/微博 @苍兰诀官微
明明由同一个人出演，却在观感上有了较大的差别。有网友调侃：「这是唯一一个被白发家族除名又被接纳了的 （演员）。」 同时，「王鹤棣去年古偶丑男今年古偶美男」 这个话题也引发了大家的激烈讨论。
「东方青苍」 一角算是为演员王鹤棣正名了么？既然有的男演员换部戏、换个角色就能 「脱胎换骨」，那去年一众伤害观众眼睛的 「古偶丑男」 们是不是也有救了？我们还能重新体会到当年荧幕上美男扎堆，让人眼花缭乱的快乐吗？
帅的不只有男主
在 「古偶」 的概念尚不明确时，古装武侠剧集中了众多俊男美女。一部剧看完，不止主角的故事让人印象深刻，配角们也各有亮点。
现在依旧被观众们津津乐道的古装美男，有很多就是当年剧中的配角。比如 《雪花女神龙》 里的欧阳明日、《楚留香传奇》 里的无花和尚等。
上：乔振宇饰 《雪花女神龙》 欧阳明日。 下：崔鹏饰 《楚留香传奇》 无花和尚。
不同的人物设定搭配各有特色的妆造，一部剧中除了男主以外，其他的男性角色也有不少可圈可点之处。这一点在早期的古装爱情剧中体现得尤为明显。
《美人心计》 里由严屹宽饰演的 「渣男」 刘少康虽然只是一个炮灰角色，但他以手中杯撩开幕帘的那一幕惊艳了观众，让大家对这个出场不久就下线的男 N 号印象深刻。
严屹宽在 《美人心计》 里的名场面。
还有霍建华在玛丽苏古偶 《倾世皇妃》 里出演的悲情角色——刘连城。在外形上，他与男主严屹宽平分秋色，展示了截然不同的角色魅力。
男主是女主的，男二是大家的。比荧幕里的女主更纠结的，应该是剧外的观众们，美男各有特色，实在难以抉择。
霍建华在 《倾世皇妃》 里饰演痴情男二刘连城。
而近年来播出的一些古偶剧，配角们沦为推动剧情发展的 「工具人」，单薄的人设再难赋予角色魅力，选角方面也有所松懈。在 《驭鲛记》 原著中有这样一段对配角空明的描述：
「纪云禾将他上下一打量，一串骨白佛珠被他拈于手中，一身黑色袈裟更衬得那佛珠醒目。纪云禾目光在那佛珠上停留了一瞬，便确定了来人的身份——空明和尚。」
可到了剧中，这位极具辨识度的冷面僧人却变成了游侠大叔的形象。若不是角色名和感情戏被保留了下来，实在不敢相信他就是原著里的 「空明」。
空明在剧中的形象设定未免有些过于草率。
在角色审美上，观众们被逼得一再妥协，从过去欣赏的完颜剧 （指主次要角色颜值都在线的影视剧） 到只欣赏主角颜值，最后被主角颜值直接劝退。
本就肩负着 「迎合人们内心情感需求，为广大观众造梦」 重任的偶像剧，在丧失了 「大量采用面貌俊美的演员」 的形式以后又剩下什么呢？
美男制造，套路有用吗？
古偶剧发展到现在，在男女主的角色塑造上已经渐渐形成了一些万能套路。
受欢迎的男主形象大致可以归为 「美强惨」 与 「Bking」 两类，在外形上，不同的设定被模式化、符号化地粗暴展示——仙气飘飘就用淡色纱衣来诠释，展现风流气质还得靠手中一把折扇等。
六七年前，霍建华饰演的长留上仙白子画每吐一次血，收视率就能迎来一个高峰。多年后，古偶剧的男主们依旧穿着白衣上演着为爱受伤、跪地吐血的戏码。
但随着一部又一部剧轮番演绎着相似的剧情，观众们的热情也在慢慢消解。
血染白衣，「美强惨」 最让人怜爱的时刻。
除了剧中人设性格的相似，千篇一律的造型同样堪称 「灾难」。如果将角色比作已经打造好的模具，那么颜值、体态都各有差异的演员们被强塞进去后，所呈现出的必然是极端违和的效果。
譬如白衣轻纱固然能够将人衬托得仙气飘飘，但对于体态欠佳的演员来说就会彻底暴露短板。
远景下，男主的体态还会让人觉得飘逸俊美吗？
与被虐得死去活来的 「血浆消耗大户」「美强惨」 们相对应的 Bking 男主，是现在众多观众的又一心头好。看 Bking 不为别的，只为一个字——
作为出场自带背景音乐的最强王者，无论是代入剧中男女主哪方的视角，都能很好地满足观众们追剧的心理需求。所以在热门动漫、游戏和影视剧里，都不乏这类型男主的身影。
《在下坂本，有何贵干？》 塑造了校园 Bking 的巅峰形象。
简单来说，他们是 「霸总」 在多元世界里的化身，在仙侠世界里有超高战力，在权谋世界中要双商奇高。
绝对的实力让 Bking 男主长期立于不败之地，但他们的心里最柔软的位置都给了女主。早在 《锦衣之下》 热播时，就有 B 站影视区的 UP 主将男主陆绎归入 Bking 的范畴。
但观众们对于这类男主的要求又区别于古早霸总角色，毕竟 Bking 可以高傲、傲娇却万万不能盲目自大、装腔作势。
「Bking」 是一种由内而外散发的气质，矫揉造作只会让人快速下头。所以，这类身负爽文设定的角色虽然受人追捧，但其中的尺度还需谨慎把握。
王鹤棣在 《苍兰诀》 里的角色东方青苍就是另一个典型的 Bking。除了剧中超强反派的设定，角色身上还有一些性格和演绎方面的巧思，如男女主互换身体时可爱的一面、作为最强者面对爱情笨拙的一面等，让喜欢看古偶剧的观众不仅不反感，反而直呼 「又土又甜」。
王鹤棣饰演东方青苍。
与之相对的，这类主角的失败品也有很多。出场故作帅气，实则直接劝退的 《君九龄》 男主就是其中之一。
如果说之前还认为 「Bking 气质」 太过虚无缥缈，相信这一幕，能让很多人对 「装腔作势」 和 「Bking」 间的差别产生更为具象化的认识。
《君九龄》 男主出场这一幕，劝退了多少观众。
事实证明，比起那些流于表面的浮夸设计和套路，「合格的演技+合适的妆造」才是古偶演员和剧方应该真正重视的 「公式」。
要 「变形」 的不只是演员
比起 《遇龙》 里生硬的演技和明显不合适的妆造，王鹤棣在 《苍兰诀》 里的表现确实让不少观众眼前一亮，但是他的口碑反转也不仅有个人的原因。
内娱要 「变形」 的除了那一众荼毒观众眼睛的 「古偶丑男」 们，还有很多人。
与前面播出的仙侠剧相比，《苍兰诀》 在剧情设定、人物造型上都有了一定的创新。虽然一些场景被观众吐槽 「浮夸、像 cosplay」，但总算摆脱了全员纱衣的固定范式。特别是在见多了仙侠剧里隐忍克制的 「冷面仙人」 以后，「反派直球男」 对于审美疲劳的观众来说，如同久旱逢甘霖。
「古偶丑男扎堆」 的表象下，是资方、剧方的懒惰与傲慢。
当一部剧中的某个角色爆火后，随之而来的是接二连三的 「克隆」 角色。某个 IP 成功以后，观众必将看到经年不断的复刻。
相似的妆造和雷同的剧情，一遍遍重复上演，所期待的无非是依照前人的路径、以最低的试错成本复制过去制造出的爆款。
古偶 101，你 pick 哪一款？
追逐大众热点本没有错，但连一点巧思、一点新意也不愿增添，就像厨子一盘冷饭炒了多年却问食客：「这不是当年你最爱吃的吗？我今天也热好了，你怎么不喜欢了呢？」
就算是山珍海味，在一日日的被动接受中也终会有索然无味的那天。
近年来，许多影视剧市场的黑马都不是流水线产品。《东宫》 男主李承鄞为达目的不择手段，对待女主像个反派，但不妨碍很多人对他又恨又爱，BE 的结局也合情合理。
比起影视剧一贯喜欢的结尾强行大和解，《东宫》 的怆然结局才更符合现实逻辑。
李木戈导演用了大量实景拍摄，极大程度提升了观感。
好的导演对于影视剧制作来说，其重要程度不言而喻。早在王鹤棣之前，还有一位女演员也被夸 「变形」 成功。孟子义在李木戈导演的镜头下令人印象深刻，和之前在都市剧里的浮夸形象判若两人。但两位的演技都远称不上精湛，还有很大的进步空间。
孟子义最早出圈的剧中一幕。
拍摄古装作品除了对演员的颜值、体态本就有所考验之外，对制作班底也有一定的要求。
如果制作方继续追求依葫芦画瓢、生产快餐式产品的话，观众恐怕还是只能苦苦等待那几位公认的古装美男出演作品。
王鹤棣、孟子义的 「变形」 之路是否可复制？演员通过一部戏 「变形」 之后能坚持多久？目前来说仍是未知，毕竟有太多演员还在 「古偶 101」 里苦苦挣扎。
竞争总是残酷的，每年成功的也不过寥寥数人。不合格的演员太多，水平高的班底太少，「古偶丑男」 们又要 「要求」 观众们等到何时呢？
