一、漂亮饭还没玩完，表演饭已经席卷全国
国庆期间，北京一家九月底新开的叫 「宴外宴」 的餐厅火了。
在雕花木门前，遮面的侍女盈盈一礼，进门就是一个大观园的世界，喧嚣的都市被关在门外。
这是宴外宴推出的第一季沉浸式餐秀 《红楼遗梦》，一句话总结：把舞剧艺术搬进了餐馆。
据介绍，这不是简单的 「餐厅+表演」，而是一次从入门开始的叙事体验。没有观众席与舞台的界限，每一处布景、每一个角落都可能是戏中场景。
舞者们身着古典服饰，在朦胧的造境中穿梭，以剧中人物的身份迎宾、引客。消费者并非置身事外的看客，而是被剧情轻轻卷入的参与者。
在餐饮上，摒弃了传统宴席的共享模式，而是以 「剧情位餐」 的形式，每位宾客的餐品均独立呈现。其中，剧情的发展巧妙牵引着上菜的节奏。
当然，这场 「梦境」 并不便宜。人均约 400 元，座位按视觉效果分区，观看效果越佳，价格越高。化妆、换装、摄影都是额外加购服务。想体验的人，还得提前预约。
事实上，类似这种沉浸式主题餐馆，尤其是以 「宫廷」「国风」 为主题的 「进宫吃饭」 模式，在今年北京乃至全国范围内都热得惊人。
早在四月份，内参君便写过一篇 《吃漂亮饭的年轻人，又爱上了 「进宫吃饭」！》。那时，这类餐厅还只是 「新鲜」。如今，已经成了都市青年的精神修仙场。
北京的 「宫宴」 号称首创 「汉文化美食剧场」，已经在北京、上海、杭州连开三家门店，火爆到至少提前 7 天预约，据称宫宴是电视剧 《梦华录》 的餐饮文化顾问。
「叙宴」 自去年 5 月在上海开设首店以来，便在全国快速扩张，目前已经落子北京、杭州、深圳、台州、合肥等城市，今年 5 月开放加盟，把 「剧场餐饮」 玩成了连锁业态。
再往南走，还有南京的 「金陵华梦」、重庆的 「华礼宴」、西安的 「乐宴·盛唐」、云南的 「觉宴」 等。一座又一座城市都在上演着属于自己的 「餐饮艺术复兴」。
二、表演饭升级了，这股潮流不止 「进宫吃饭」
当价格与流量红利见顶，餐饮老板们似乎不约而同地意识到：食物本身已经不够吸引年轻人了，必须加上表演、场景、互动，才能成为新筹码。
而这股 「表演饭」 热潮，也正在不断迭代升级。
进商场了：沉浸式餐饮走进生活场景
表演饭一开始多数在景区，现在，终于也进了商场，离消费者越来越近。
7 月份，全国首家开心麻花主题戏剧餐厅 「开心麻花·江湖饭局」，在北京超级合生汇正式开业，人均不到 100 元，看剧票 180 元起。
这家店从门口就开始 「演」。服务员为店小二打扮，一开口就是 「客官请上座」。整体以中式复古风为主，大鼓与满墙的酒器让人仿佛置身某个江湖客栈。
其最大的特色莫过于沉浸式戏剧体验。《偷心晚宴》 古装升级版在此上演。演员不仅在台上演，还经常与观众互动，甚至会随机邀请食客上台飙戏。
菜品主打云贵川风味，龙门椒盐大麻鱼、鲜椒茶树菇炒牛肚、泡菜包浆豆腐、芥香油条虾……吃着热菜，看着台上剧情，连呼出的气都带着点江湖味。
海底捞爆改成男模夜店，其实也是一种表演饭。
在三里屯海底捞，一到晚上，门店仿佛被切换成了另一种节奏。穿着女仆装、爆裂衬衣和黑背心的年轻帅气 DJ 小哥一边打碟一边跳舞，甩腿、顶胯、摇手，嘴里说着 「欢迎大家来到海底捞」「今天大家辛苦了」。
这场 「夜宵秀」 显然打动了年轻人的神经。「海底捞夜宵」 相关话题在小红书的浏览量已经突破了 1000 万，在抖音也有了超 900 万的播放量。上半年，品牌已经在深圳、北京、上海、苏州、杭州、郑州等城市布局了近 30 家夜宵主题店。
更沉浸了：表演不再是饭的 「附属」
在过去，餐饮里的 「表演」 更多是背景音。
角落里的驻场歌手弹唱，食客吃着饭，氛围轻松愉快，却也止步于 「听个响」。
那时候的 「表演饭」，更像是餐厅的气氛组——让人开心，让场子热闹，但你吃你的饭，他唱他的歌，谁也不打扰谁。
再后来，连锁餐饮品牌也陆续 「入戏」。海底捞的舞面条，成为无数人第一次在饭桌上被 「高抛低转」 惊艳到的时刻。再后来席卷全国的 「科目三」，都让表演饭彻底从 「背景板」 变成了 「主角」。
但那时的表演饭，依然以 「热闹」 为主——重在营造气氛，让人觉得 「好玩」「好拍」。
而如今，餐饮场景的 「体验感」 被进一步放大。
在越来越多的新型餐厅里，灯光、音乐、布景、服务、剧情乃至上菜节奏，都像是为一场戏排好的分镜。食客从踏入餐厅那一刻起，就被纳入剧本：他不再是旁观者，而是故事中的一员。
餐饮不只是 「吃饭的地方」，更是 「体验的入口」。表演不再是饭的 「附属」。
更多元了：街边摊也能演戏
「表演饭」 不再局限于高端沉浸式餐厅。某种程度上，江西景德镇的 「鸡排哥」 就是街头表演饭的代表。「鸡排哥」 的偶然爆火，正激荡起餐饮行业罕见的 「活人感」。
「你可以拒绝我，但是请你不要拒绝美味」「如果不及时吃，导致鸡排不脆，我将停止对你的售卖」「鸡排免费，塑料袋 6 块，如果你的袋子被风吹走，那么我将不会承认收了你的钱」……
「鸡排哥」 嘴边挂着不重样的网梗，松弛、年轻化与接地气的口条，让网友开始调侃他为 「鸡排主理人」，无数网友专程赶去光顾他的小摊。
也许这正说明了——所谓表演饭，不一定非得有剧本。
在这个讲究 「体验感」 的时代，哪怕是街边摊，只要能传递情绪、营造互动，依然能成就一场 「餐饮小剧场」。
更下沉了：沉浸式餐饮不再高不可攀
更有趣的是，这股潮流越来越 「平价」。
早期的沉浸式餐秀餐厅，动辄人均八九百，一顿饭吃出半张演唱会票的预算。而如今，「表演饭」 正加速下沉。
据各地网友反馈，这沉浸式宫宴虽然都吃的是一个氛围感，但全国各地的价差不小。
北京大学生吐槽：「餐费五六百，只有七道菜，加上妆造直奔一千，还被室友骂虚荣。」 河南洛阳网友则表示：「妆造很隆重，上了十七八道菜，一共才 168 元，性价比真香。」
表演饭的价格下探，将让沉浸式餐饮的受众群体更广，热度更持久。
三、在餐饮行业，情绪价值的含金量仍在上升
根据 《2024 中国沉浸产业发展白皮书》 统计，截至 2023 年底，全国沉浸餐饮市场项目数量为 117 项，消费市场规模为 10.82 亿元，从 2019 年到 2023 年，全国沉浸餐饮项目数量增长率为 303.4%，消费市场规模增长率为 266.8%。
沉浸式餐饮还在不断扩张。这背后，是年轻人愿意为情绪价值买单。
9 月 5 日，上海市青少年研究中心联合 Soul App 发布 《2025 Z 世代情绪消费报告》，近 6 成青年愿意为情绪价值买单。
从青年目前的消费心态来看，选择 「快乐消费，为情绪价值/兴趣买单」 人群占比为 56.3%，较 2024 年增长 16.2 个百分点。此外，44.8% 的青年关注 「品质升级」，说明年轻人并非 「盲目悦己」，而是在情绪驱动下追求更好的体验感。
其中，价值共鸣、自我疗愈、仪式感和审美契合是青年最愿意为之付费的情绪价值。
近 4 成消费者愿为 「价值共鸣」（37.6%）买单，凸显年轻人对精神认同的高度需求；超三分之一消费者通过消费缓解焦虑、孤独等负面情绪，实现 「自我疗愈」（34.2%）；约三分之一青年追求 「赋予平凡时刻意义的仪式感」（32.3%），通过消费构建生活秩序感与情感锚点；审美契合、视觉愉悦触发消费冲动，约三分之一青年愿为 「颜值主义」（31.1%）买单；近四分之一消费者愿为 「品质与原创」（23.9%）付费，拒绝同质化。
而 「表演饭」 的走红，正是这些情绪价值具象化的结果。能提供共鸣、能制造情绪起伏的餐饮体验，正在成为行业新的 「高溢价带」。
四、被预制菜统治的表演饭，也开始被年轻人避雷
热潮之下，表演饭并非全是光鲜亮丽的 「戏中食」。不幸的是，有一些餐厅只跟风 「卷形式」，却忽略了餐饮的本质。
在这些店里，仪式感往往虚有其表：舞台灯光、剧情互动做得热闹，但菜品却被轻视，吃饭只是为了完成 「打卡体验」，而色香味反而成了最不重要的环节。
「连预制菜的水准都达不到，从小菜开始就是出乎意料的难吃；甜品和小菜甚至占据了菜单的一半，却让人怀疑是不是在吃 『摆拍用的道具』。」「每次看剧都担心皇上面前那一大桌子菜早凉了，原来真是凉的。」 不少年轻食客吐槽道。
除了菜品问题，妆造、服饰、道具等 「沉浸体验」 环节，也常常让人失望：「服饰选择少，饰品质感差，化妆简单，换装连个寄存柜都没有。」 这样的体验，让本该引导情绪、制造仪式感的环节，变成了 「扣分现场」。
这也说明了一个残酷的现实：表演可以是让食物 「会说话」 的媒介，也可以是让品牌 「被记住」 的叙事，但它永远无法代替食物本身。
在表演饭时代，菜品和体验必须齐头并进，否则所谓的沉浸感，只是空洞的噱头，很容易造成消费者流失。
本文来自微信公众号：餐企老板内参，作者：内参君